Как научиться рисовать гуашью: инструкция + 3 пошаговых урока для начинающих

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Что такое гуашь и ее плюсы и минусы

Гуашь — это водорастворимая краска на клеевой основе, с добавлением белил. По своим свойствам, эта краска более плотная и более матовая после высыхания, че, например, акрил или акварель.

Техника изготовления гуашевых красок известна еще со Средневековья, когда ей пользовались в Европе. Сам же термин возник во Франции в XVIII веке (от французского Gouache — водная краска).

Гуашевые краски легко разбавляются водой, быстро высыхают. Именно поэтому их предпочитают использовать на уроках ИЗО в школе и на начальных этапах при обучении рисованию.

Краска имеет хорошую укрывистость и должна быть довольно густой, поэтому лессировками лучше не работать с этой краской.

Как я уже писала выше, в составе гуаши также присутствуют белила. Это влияет на цвет краски и поверхность рисунка после высыхания. Краска становится более бархатистой на ощупь, но и цвет меняется на более светлый, отличный от того, что вы видите в тюбике. Поэтому, белила здесь следует использовать с осторожностью, чтобы не получить слишком светлый рисунок.

Как изобразить павлина поэтапно карандашом

Рисовать такую птицу, оказывается, легче, чем, кажется. Даже маленький ребенок может справиться с этим, если будет тщательно следовать подробному мастер-классу. Начинать творческий процесс необходимо с подготовки материалов. Все зависит от предпочтений рисующего. Прорисовку фигуры лучше проводить простым карандашом. Если вдруг что-то не выйдет, его всегда можно стереть ластиком. Для раскрашивания можно взять все, что пожелаете — карандаши, фломастеры, мелки, краски.

Первый шаг

Начнем с создания тела птички. Оно маленькое, в форме неправильного круга. Потом проводим линию – основу для шеи, а на кончике ее мелкий кружок – голову. Дальше нарисуем нижнюю границу распущенного хвостика птички и небрежно сделаем две линии сверху – это его верхняя граница. Нарисуем линии для ножек.

Второй шаг

Вокруг круга нарисуем основание для нижнего рядка ярких перьев. Потом изображаем шею и одно крылышко. Сделаем четкими ножки и начертим отрезки для второго рядка перьев. Пока мы делаем только подготовительные линии для птички, поэтому слишком сильно давиться карандашом в процессе не стоит.

Третий шаг

Сейчас надо создать глаз, клювик и милые завиточки на голове. Остается сделать линии для нового рядка перьев, и можно двинуться дальше.

Четвертый шаг

В этом шаге надо нарисовать пару маленьких деталей: отрезки для конечного ряда перьев и пару завитков около тела. Предпоследний и последний ряды перьев касаются линий, которые были прорисованы еще на самом первом этапе.

Пятый шаг

Теперь пришло время создавать отдельные перья, которые еще называют «глазками». Можно посмотреть, как это изображают другие художники или творческие люди. Нарисуем прямую линию, потом круг, который надо будет «одеть» в маленькие перышки. Внутри кружка дорисовать несколько завитушек.

Шестой шаг

Убрать лишние линии, которые применяли для того, чтобы было проще рисовать и раскрашивать чудо-птичку!

Рисуем павлина пошагово

Если вы не можете понять, какие оттенки стоит использовать, посмотрите изображения в интернете.

Еще один способ нарисовать павлина

Как нарисовать павлина красками

Если ребенок или начинающий художник предпочитает работать именно красками, то можно изобразить павлина в цвете. Основа для работы рисуется простым карандашом. В процессе создания линий не стоит слишком давить на него, чтобы отрезки не были слишком толстыми.

Помимо, простых инструментов понадобятся краски, акварельные или гуашевые.

Поэтапное рисование красками

Надо будет еще подготовить банку с водой, беличьи кисточки, лучше всего толстую и тоненькую, палитру и бумагу для акварели. Инструкция, как красками нарисовать великолепную птицу, выглядит так:

• Делаем два овала – большой и маленький. Первый будет телом, а второй – головой. Соединяем эти кружки плавной изогнутой линией – это шея. От туловища проведем вниз большую прямую – она будет задавать направление хвоста. Под телом начертим две ближние перпендикулярные прямые – это будет подставка для птицы.
• Изображаем шею, клювик, кудряшки на голове, лапы и хвостик.
• Добавляем глазки, перья, глазки на хвостике, прорисовываем подставку.
• Возьмем синюю краску и раскрасим ею тельце, затемняя все по краям. Коричневый и желтый оттенок берем для перышек, а зеленый – для хвоста. На последнем этапе доделываем глазки, применяя голубой или темно-синий цвет. Белой краской создаем на них блики. Раскрасим лапки, голову, глазки, клювик и подставку.
• Чтобы нарисовать павлина ребенку, стоит воспользоваться примерами готовых рисунков или эскизов, по которым можно будет повторять очертания птицы. Это упростит и ускорит процесс.

Подборка мастер-классов по рисованию павлина:

Мастер-класс по сложному рисунку

Интересный эффект получается, если рисовать на мятой бумаге. Пигмент заполняет изломы, и изображение напоминает мраморный рисунок. С помощью такой техники рисуют тропический пейзаж.

Для художества понадобится:

• гуашь;
• акварельная бумага;
• простой карандаш;
• широкая и тонкая кисть;
• утюг.

Техника выполнения:

• хорошо смять лист бумаги, а затем разгладить и расправить руками;
• приготовить широкую кисть;
• разбавленным синим цветом провести линию горизонта;
• по центру над горизонтом нарисовать полупрозрачной желтой гуашью полукруг солнца;
• наполовину закрасить солнце;
• мокрой кистью растушевать цвет к центру;
• оранжевым полупрозрачным цветом навести контур солнца;
• растушевать влажной кистью на внешнюю сторону;
• раскрасить небо по краям листа розовым или фиолетовым цветом, краску по-прежнему хорошо разбавлять до состояния акварели;
• снова растушевать мокрой кистью к центру листа;
• под полукругом солнца поставить три мазка в виде углов перевернутого треугольника и тоже размыть, чтобы получилось отражение солнца;
• по бокам под линией горизонта поставить мазки голубой краской и растушевкой соединить их с желтыми;
• мазками и размытием закрасить нижнюю часть листа, на которой изображается океан;
• подождать, пока картина высохнет;
• прогладить утюгом;
• тонкую кисть обмакнуть в черную гуашь и провести от левого нижнего угла две линии — будущие пальмы;
• навести их жирнее и обозначить стволы, а на верхушках нарисовать листья;
• на фоне воды нарисовать карандашом контуры дельфинов и закрасить черным цветом;
• по краям картины обозначить контуры тропических листьев и тоже зарисовать черным.

В результате получится закат солнца в океане, проглядывающий через джунгли.

Варианты нанесения

Расположить краску на рисунках можно несколькими способами:

1. Сплошное покрытие – плавное закрашивание избранной поверхности. Используется для составления задних фонов.
2. Обозначение основных компонентов. Аналогично сплошному покрытию, но выполняется на фрагменте с обозначением его границ и детализацией.
3. Подчеркивание контуров схожим, но слегка различимым тоном.
4. Ипасто – тонкая роспись отдельных элементов 1 или нескольких объектов рисунка.
5. Переход из одного тона в другой (лессировка). Этот вариант нанесения краски подходит не для всех типов красителей: при работе с сухими и масляными он не используется.

Картина техникой лессировки.

Лайфхаки при работе гуашью

Не все родители радуются, когда их малыши выражают желание порисовать красками. Понять это легко. Пролитая на стол или одежду гуашь может надолго испортить настроение мамы и юного художника. Чтобы такого не произошло, достаточно заранее развести краску водой до нужной консистенции. Сами баночки можно приклеить к небольшой фанерке. Тогда они не будут опрокидываться и разливаться.

Часто малыш портит краски, смешивая цвета при недостаточном промывании кистей. Этого не произойдет, если выделить ему разные кисти для каждого цвета, нанеся на них метки маркерами. Тогда и вода ребенку уже не понадобится, значит, он не сможет ее разлить на пол, стол и одежду.

Все эти лайфхаки позволят избежать неприятностей во время рисования красками.

Проявите креативность

Персонажи

• Быстро набросать портрет Франкенштейна.
• Выберите и нарисуйте вашего любимого супергероя.
• Превратите своего питомца в персонажа.
• Нарисуйте сцену из вашей любимой сказки.
• Разработайте высокотехнологичного робота или машину из будущего.
• Нарисуйте случайные каракули, а затем превратите эти каракули в персонажа.
• Создайте своего собственного персонажа аниме.

Леттеринг и каллиграфия

• Практикуйте свои навыки каллиграфии и леттеринга.
• Сделайте набросок вашей любимой цитаты.
• Превратите слово или букву в рисунок.
• Создайте свой шрифт.
• Создайте логотип для вымышленного бизнеса.
• Создайте логотип существующей компании, например, Nike.

Дудлинг

• Создавайте воображаемых персонажей.
• Превратите фрукты в человека.
• Нарисуйте изображение из последнего сна, который вы помните.
• Воссоздайте свою любимую знаменитую картину в своем стиле.
• Нарисуйте серию из пяти трехмерных квадратов и закрасьте каждый по-своему.
• Нарисуйте ряд основных форм, таких как сердца, звезды и бриллианты.

Абстракция

• Превратите горный пейзаж в абстрактный мир фантазий.
• Сделайте рисунок, изображающий ваши текущие эмоции.
• Попросите человека, которого вы видите, назвать первое слово, которое приходит ему в голову, а затем нарисуйте это.
• Создайте собственный принт или обои для рабочего стола.
• Нарисуйте серию объектов, где каждый объект имеет неправильный масштаб.
• Создайте собственный узор пейсли или мандалы.
• Дудлите все, что приходит на ум, не задумываясь.

Гуашь: работа на цветном фоне

Этот вариант замечательно подходит для рисунков, изображающих подводный мир, небо с летящими по нему облаками и птицами. Зиму гуашью нарисовать проще всего. Для этого на синий или голубой картон наносят точки-снежинки, елочки и другие объекты. Можно использовать во время рисования несколько цветов или только один.

Для выполнения зимнего пейзажа понадобится только белая гуашь. Ею изображают снег, облака, деревья. Не стоит добиваться полного равномерного закрашивания белым цветом объектов. Некоторые плохо прокрашенные места придают реалистичность картине. Они играют роль теней.

Тематика композиций

Воплощать в жизнь фигурку, о которой мало что знаешь или она совсем неинтересна довольно сложно и вряд ли процесс принесет желаемое удовлетворение. А когда изображение имеет непосредственную близость к образу жизни или любимому занятию дело обстоит иначе.

Каждую деталь хочется довести до совершенства и приблизить к реальности. Выбирая модель из предложенных в мастер-классах схем, стоит тщательно изучить список, с первого раза можно не найти подходящую иллюстрацию, чтобы взяться и нарисовать рисунок своими руками.

Не стоит расстраиваться, поиски рано или поздно дадут результат, найдя эскиз по душе, можно сотворить неповторимую и впечатляющую композицию.

Свойства и особенности гуашевой краски

Основное достоинство гуаши — способность равномерно покрывать поверхности больших размеров одним оттенком, что делает эту краску фавориткой многих знаменитых художников. Еще одно преимущество – возможность исправить неверный мазок, наложив сверху еще один слой краски.

1 / 5

Однако, есть и ряд недостатков:

• Когда краска высыхает, основной пигмент существенно светлеет. Чтобы научиться правильно подбирать нужный тон при рисовании, придется потратить много сил и времени.
• Если наложить слишком толстый слой краски, при высыхании это приводит к растрескиванию и обсыпанию. Неудачный мазок, исправленный более трех раз, не приживется.

Что нужно для того, чтобы научиться рисовать карандашом

Не только те картины, которые нарисованы маслом и красками являются искусством. Есть множество художников, создающие свои шедевры при помощи простого карандаша. Их творения поистине захватывают дух. Карандаш как инструмент является самым универсальным. Его держал в руках практически каждый человек на земле.

Преимущества такого вида искусства:

• Эти красивые рисунки с удовольствием рассматривают и дети, и взрослые;
• Нет каких-то ограничивающих критериев относительно простого карандаша. В то время как краски для рисования детям вряд ли подойдут. Как минимум — они испачкают свою одежду, которую потом сложно будет отстирывать;
• Такой рисунок можно с лёгкостью скопировать. Или научиться создавать своими руками.

Если вам впервые пришла идея нарисовать что-нибудь карандашом, то воспользуйтесь специальными мастер-уроками. Их можно найти на YouTube.com. Есть также картинки с поэтапными элементами.

Когда вы видите на картинке, как художник создавал его. К примеру, под цифрой 1 нарисованы контуры или геометрические фигуры будущего рисунка. Под цифрой 2 добавление цветов и так далее. С такими примерами вы быстро поймёте процесс создания легких и красивых рисунков и уже совсем скоро сможете приниматься за более сложные работы.

Изготовление гуаши в домашних условиях

Этот материал для творчества в магазине стоит не очень дорого. Поэтому изготавливать его в домашних условиях не всегда является мудрым решением. Но иногда нужно срочно что-то нарисовать гуашью, а магазин уже закрыт. Например, ваш малыш вдруг очень захотел создать картину. Тогда-то и потребуется знание, как сделать гуашь своими руками.

Существует вариант меловой краски. Для нее потребуется обычный мел, вода и красящий пигмент.

• Мел мелко толкут.
• Порошок ссыпают в баночку.
• Добавляют пигмент.
• Разбавляют смесь водой.

Второй способ более простой. Вместо мела берут белую зубную пасту. В нее добавляют пигмент и размешивают.

Можно дополнительно добавить клей ПВА, чтобы сделать краску ярче.

Третий способ идентичен второму, но зубную пасту заменяют пеной для бритья.

В четвертом рецепте используют муку (полкило), соль (2 столовых ложек), растительное масло (2 столовые ложки) и воду. Все это перемешивают миксером. Воду добавляют понемногу, пока смесь не приобретет нужную консистенцию.

Основу разливают по баночкам. В них уже добавляют пигмент. Затем самодельную гуашь тщательно перемешивают.

В качестве пигмента можно использовать пищевые красители, плакатную тушь, краску для принтера, чернила. Подойдет и измельченная в порошок акварель.

Смешение гуаши

В мастер-классах часто упоминалось слово «смешайте». Основываясь на принципах колористики смешиваются цвета и получаются новые. Не нужно покупать кучу баночек разных оттенков для одного рисунка. Существует круг Иттена, который классифицирует цвета и дает понятие о правильном сочетании. Гармония необходима в разных творческих профессиях: фотограф, художник, дизайнер и другие. Цвета бывают характерными, нехарактерными, гармоничными. Гармоничными считаются противоположные. Характерные те, что через один. А те, что находятся друг за другом нехарактерные. Если в центре расположить треугольник, то получается трехцветная гармония, если квадрат, то четырех цветная и т.д

Для получения нужного оттенка важно соблюдать пропорции

Выглядит система так:

Круг Иттена

Освоение цветоведение не кажется легким занятием. Людям, которые до этого не рисовали достаточно будет посмотреть на круг или найти готовые сочетания для своего творчества.

Оттенки делятся на ахроматические: белый, черный, серый и его производные, к хроматическим все остальные. Некоторые могут быть несовместимыми. Но все же их можно сочетать, если знать свойства цветов.

Обратите внимание на эти понятия, помогут в дальнейшем:

• Светлота – насколько цвет близок к белому;
• Яркость – насколько цвет близок к черному;
• Насыщенность – насколько цвет блеклый;
• Тон – цвета, что относятся к одному спектру.

Знание этих характеристик поможет развиваться в рисовании. Несмотря на наличие принципов, некоторые моменты все еще являются субъективными, как и все искусство.

Гуашь и масло схожи по консистенции, поэтому смешиваются цвета похожим образом. Белила покупаются про запас, так как расходуются быстрее.

Основные сочетания (в скобках будут указаны части):

белый (9) + синий (1);

желтый (8) + красный (2)

желтый (5) + красный (5);

белый (7) + красный (3);

желтый (8) + зеленый (2);

• Серый: белый (9) + черный (1);
• Сиреневый: белый (9) + фиолетовый (1).

Это значит, что хватит набора цветов: белый, черный, желтый, синий, красный. Предварительно поэкспериментируйте с гуашью.

Можно сделать цвет-карту. Нанесите полученный цвет и запишите, как получили.

Российские художники, писавшие гуашью

Борис Михайлович Кустодиев (1878 — 1927)

Творчество Бориса Кустодиева отличает любовь к жанру портрет — картин, на которых окружающий пейзаж или интерьер открывает характер героя. Его полотна отличаются яркостью и жизнерадостностью. Для бытовых сцен характера декоративность и зрелищность.

1 / 8

Работы этого художника излучают здоровье, радость и жизнелюбие независимо от периода, в который были написаны. Среди известных картин, написанных: «Портрет Федора Шаляпина», «Масленица», «Ярмарка»

Казимир Северинович Малевич (1879 — 1935)

1 / 6

Российский художник-авангардист, теоретик искусства, основатель супрематизма. Малевич бросил вызов академическому искусству, экспериментировал на своих картинах, совмещая несочетаемое. Творчество Малевича постоянно менялось и развивалось, он испробовал все направления и стили, которые возникли на рубеже 19-20 веков. Среди известных полотен: «Купальщик», «Автопортрет», «Голова крестьянина».

Судейкин Сергей Юрьевич (1882 — 1946)

1 / 5

Российский живописец, который относил себя к символической живописи. Его картины пронизаны театральностью, балаганностью, которая перекликается с трагизмом. Сергей Судейкин изображал своих героев в резких позах, используя для этого яркие цвета. Среди известных картин: «Венецианские куклы», «Влюбленные при луне».

Всеволод Андреевич Филиппов (1893 –1976)

1 / 8

Главные темы художника Всеволода Филиппова – русская природа, русское зодчество, история Руси. Его картины были впервые представлены на персональной выставке в 1955 году. Мир признал во Всеволоде Андреевиче тонкого пейзажиста и мастера со своеобразным стилем. Известные картины: «Закат», «Бегут ручьи», «Московские дворики» и др.

Валентин Александрович Серов (1965-1911)

1 / 7

Для картин Валентина Серова характерна светлая, «солнечная» интонация. Художник старался в живописи передать все то, что радует глаз человека. Портреты, написанные Серовым, отличаются удивительным сходством, одновременно очень точно подчеркивая черты характера героя. Поздние работы демонстрируют универсальность художника, поскольку не ограничены стереотипами какой-либо школы. Известные картины: «Натурщица», «Зимой», «Похищение Европы».

Что понадобится для рисования?

Путешествие в мир изобразительного искусства таит в себе немало любопытных сюрпризов. Например, не каждый знает, что краски бывают:

• Акварельными – разводятся водой и быстро сохнут (в течение 1-2 минут);
• Гуашевыми – разводятся водой, сохнут немного дольше акварельных (2-5 минут), но могут накладываться слоями;
• Масляными – разводятся маслом или специальным раствором, сохнут очень долго (3-14 дней), но могут накладываться слоями и создавать выразительные рельефы;
• Акриловыми – аналог масляных красок, который разводится водой и ускоренно сохнет (1-2 часа).

Есть также картины, рисование карандашом, стиль которых называется графикой. Для последней используются не только простые, но также цветные карандаши.

А вот в живописи красками карандаш нужен только для разметки. Здесь основной инструмент – кисточка. Подбирать ее надо в зависимости от краски: акварель приветствует колонок, гуашь – синтетику, масло – щетину.

Также кисти разнятся между собой по размеру, длине и форме ворса. Соответствующее разнообразие дает возможность использовать одну кисть для зарисовки тонких веток, другую – для штампования листвы, третью – для создания фона.

При работе с маслом также актуально использовать лопаточку мастихин. Ею очень удобно создавать рельефы и узоры.

Кроме простого карандаша, кистей, мастихина, красок и разбавителя художнику обязательно пригодятся палитра, мольберт и много ветоши для вытирания инструментов. И, конечно, надо не забыть приобрести основу – акварельный лист или холст.

Происхождение термина

Термин гуашь (от фр. gouache, от итал. guazzo «водная краска, плеск») пришел из Франции, где появился в XVIII столетии, хотя техника живописи гуашью в европейских странах была известна еще в средние века. Гуашь вначале представляла собой один из видов акварели. Для придания плотной фактуры к водяным краскам стали подмешивать белила.

1 / 4

В средние же века клей вводили в пигменты на водной основе. Опытным путем со временем художники выяснили, что порошок мела и цинковые белила делают краску непрозрачной и увеличивают ее плотность.

Как нарисовать простой рисунок на ноготках?

Рисовать различные узоры можно разными материалами. Самый простой и доступный – цветные лаки. Но для тех, кто всерьез увлекся декорированием ногтей, стоит попробовать и другие варианты материалов.

Гель-лаком

Гель-лаком можно сделать разнообразные узоры и эффекты, которые продержаться до тех пор, пока не придется повторить процедуру покрытия ногтей этим материалом. Техника рисования гель-лаком может быть разной: по невысушенному покрытию и уже по полимеризированному.

Технология покрытия гель-лаком такова:

1. Подготовленный бафом ноготь нанести праймер (базовый слой). При необходимости подсушить в лампе.
2. Нанести цветной гель-лак. Вот на этом этапе начинаются отличия в дальнейших действиях. Этот слой можно высушить, а потом дополнить рисунком. Но можно это сделать до того, как ноготь отправится на сушку. Такую технику называют «по мокрому». Только после оформления ногтя происходит просушка в лампе.
3. Нанести закрепитель, просушить, снять липкость.

Рисование гель-лаком пошагово

Акриловой краской

Акрил – очень удобный материал для оформления ногтей. Он быстро сохнет, не имеет запаха, хорошо сохраняет пигмент. Наносят акриловую краску на просушенную поверхность (лак, гкль-лак, шеллак, даже на натуральный ноготь). Чтобы осуществить ногтевую роспись, понадобится кисточка, желательно, с ворсом не натурального происхождения.

Пошаговое рисование цветка акриловой краской

Также акрилом можно сделать френч и оформить его оригинальным флористическим рисунком. Техника росписи акрилом удобна тем, что если узор не получился, то его можно просто смыть водой, пока он не засох и начать роспись сначала.

Чтобы ногтевая роспись продержалась на ногте долго, поверх рисунка необходимо нанести прозрачный закрепитель.

С помощью шеллака

Так же, как и в случае с гель-лаком, шеллаком можно украсить ногти техникой «по мокрому» и по высушенному слою. За основу можно взять френч, который не проблема сделать на коротких или длинных ноготках. Если ногти все же короткие, то не стоит делать слишком широкую «улыбку» френча. Если дело касается рисунка, то он не должен быть слишком крупным, чтобы визуально не укрупнять ногтевую пластину.

С помощью кусочков тюля

Необычный маникюр может получится, если воспользоваться простым тюлем. Здесь можно использовать разноцветные лаки для основы и узора. Нежный эффект получится, если воспользоваться светлым лаком.

Техника выполнения здесь проста:

1. Накрасить ногти цветом-основой (он будет выступать в роли цвета итогового рисунка). Дать хорошенько высохнуть.
2. Прислонить плотно к ноготку кусочек тюли. Поверх нее аккуратно нанести лак другого цвета. Дать высохнуть слою. Убрать тюль.
3. Покрыть прозрачным лаком.

С помощью лоскутка тюли с разным узором, можно получить готовые рисунки, что выполнять совсем несложно.

Используя элементы декора

Свой идеальный маникюр можно сделать без рисования на ногтях, а просто правильно применяя декоративный материал для ногтей. Цветовая основа в таком дизайне необходима в любом случае, а вот ограничений в применении декора нет.

Стразы, камни, фольга способны придать ноготкам особого сияния, которое не повторить никакими лаками.

Чтобы стразы хорошо держались на ногтях, их лучше усаживать на гель-лак, что еще не был высушен. После завершения декорирования, его можно смело сушить. Слой топа сверху обязателен.

Существует и специальная фольга, которая наносится гель-лак без липкого слоя или обычный высушенный лак. Чтобы получить рисунок на ноготках, стоит приклеить фольгу, прогладить сверху и аккуратно снять. Рисунок, что был сформирован на фольге, окажется на ногте.

Есть и другой вариант оформления с фольгой. Для этого приобретаются специальные тоненькие кусочки фольги (бывают разного цвета). Они выкладываются на ногте аппликацией, а потом закрепляются бесцветным лаком или топом (для гель-лаков). Только фольгой можно создать уникальные узоры на ногтях.

Применяя капельки и точки

Создать необычный, но до боли простой маникюр поможет техника рисования точками. Делают такой маникюр как лаками разных цветов, так и гель-лаками, шеллаком, акриловыми красками. Из инструментов понадобится дотс. Альтернатива – зубочистки, иголка, наконечник от шариковой ручки и т.д.

Как и в предыдущих способах декорирования, на ногти нужно нанести основной цвет, а уже после его полного высыхания наносить рисунок. Маникюр будет служить дольше, если покрыть полученный результат закрепителем.

Вариант оформления ноготка в капельной технике

Виды гуаши, как выбрать для начинающих

Гуашь – краска, которой пользуются не только дети на уроках рисования или дома, но и профессиональные художники, хейндмейдеры. Для разных целей и уровня навыков нужно выбирать подходящий вид гуаши.

Рисование гуашью для начинающих (пошаговые уроки описаны далее в статье) станет приятным занятием с художественными, качественными красками. Обычная гуашь подойдет для детского творчества, разовых проектов по учебе или в качестве расслабляющего занятия без претензий на высокую художественность результата.

Стандартно гуашь продается в баночках 20-40 мл и по 4-16 цветов в наборе. Некоторые производители выпускают большие наборы до 24 цветов, но их стоимость намного выше (и не факт, что все цвета будут использованы в итоге).

Для любителей разнообразной палитры существуют отдельные баночки с гуашью, которые можно найти в магазинах для художников. Здесь можно выбрать именно те оттенки, которые нужны, и в подходящем объеме – до 500 мл.

Польза рисования для детей

Почему все педагоги и психологи рекомендуют начинать рисование с детьми как можно раньше? Научить малыша рисовать действительно важно. Детям раннего и дошкольного возраста творчество полезно по таким причинам:

стимулирует мелкую моторику и логику; развивает речь; помогает формулировать мысли, предложения; улучшает функцию самовыражения; способствует самоутверждению; учит принятию нестандартных решений; развивает память и внимание; способствует улучшению трудолюбия, усидчивости.

Процесс рисования для детей 2-3 лет и даже младше подарит массу радостных эмоций, поможет диагностировать различные проблемы – медицинские, психологические. Рисование борется с комплексами, замкнутостью, неуверенностью в себе. Также это искусство закладывает эстетическое восприятие мира и уже с малых лет выявляет творческие наклонности ребенка. Рисование с родителями – это повод для дополнительного совместного пребывания и развлечения.

Акварельная глазурь

Шаг 1

Эта техника требует импровизации и фантазии. На примере будем рисовать импровизированный ландшафт.

Сначала рисуем небо и реку голубой краской. Краску разделим небольшим количеством воды, это у нас будет водопад.

Шаг 2

Рисуем облака темно-розового цвета и начинаем рисовать гору желтым цветом. Также желтым цветом мы обозначим нижнюю часть рисунка.

На примере используются светлые и прозрачные тона, чтобы вы могли увидеть, как слои взаимодействуют.

Шаг 3

Смешав кобальтовый синий и ультрамариновый синий, мы нарисуем горизонт горы и оттеним маленький желтый склон.

Подсказка 1: позволяйте каждому слою высохнуть. Вы можете использовать фен, чтобы ускорить этот процесс. Держите его на расстоянии не менее 25-30 см, включите холодный режим и настройте фен на самый легкий поток воздуха. Никакого пара и горячего воздуха!

Шаг 4

Чтобы оттенить и добавить интересных цветов, используем оранжевый цвет. С его помощью мы создадим берега на переднем плане и оттеним небо.

Подсказка 2: если у вас образовались капельки лишней краски, промойте и вытрите кисть, как вы делали это в предыдущих техниках, и подберите ею капли.

Шаг 5

Обратите внимание, что на изображениях показаны разные кисти для рисования. Вы можете использовать те, что есть у вас в наличии

Возьмем темно-синий цвет и оттеним им верхушку горы, изменяя давление на кисть и проворачивая ее, чтобы создать интересную текстуру.

Шаг 6

Используя тот же синий цвет, поиграем с водопадом, нарисовав несколько кругов. Иногда визуальные клише становятся вашими друзьями.

Промоем кисть и наберем желтый цвет, им мы добавим визуальных деталей нашим берегам.

Шаг 7

После того, как краска высохла, оттеним пузырьки в водопаде оттенком фиолетового цвета. Так мы сделаем их интереснее.

Шаг 8

Нам нужно связать некоторые элементы и добавить деревья. На примере мы использовали круглые шаблоны для крон, но вы можете рисовать как вам угодно.

Шаг 9

Коричневым цветом мы изобразим стволы деревьев. Также с помощью синего мы еще немного оттеним воду и небо. Затем, используя розовый, голубой и зеленый, изобразим траву на переднем плане.

Шаг 10

Используем смесь розового и красного, чтобы добавить финальные детали. Деревья у нас теперь плодоносят, и несколько плодов лежит под ними.

Если вы присмотритесь, вы увидите, как каждый слой взаимодействует друг с другом. Более темный оттенок имеет большую силу, но когда цвета перекрывают друг друга, то они создают интересное и красивое сочетание.

Техники гуашевой живописи

Можно использовать различные методы живописи, рисуя картины гуашью. Для начинающих подойдут следующие техники:

1. Лессировка. При этом способе поверх главного цвета наносятся полупрозрачные слоя других оттенков, что в результате дает новый более глубокий цвет. Полупрозрачность при этом достигается разбавлением краски водой. Эта техника отлично подходит для изображения тумана.
2. Пастозная техника. Этот метод заключается в нанесении густой неразбавленной гуаши на поверхность. В этом стиле удобнее всего работать детской и акриловой гуашью, поскольку они не растрескиваются и не осыпаются.
3. Сграффито – это техника гуаши, при которой на поверхность сначала наносят светлую краску, а после высыхания накладывают толстый слой гуаши темного оттенка. Когда он высохнет, при помощи рейсфедера, стило и толстой иглы создается рисунок путем снятия верхнего сухого, но еще свежего слоя темной краски.
4. Смешанная техника, при которой фон, к примеру, пишется гуашью, а элементы композиции наносятся акриловой краской.

Как провести занятие интересно?

Процесс рисования очень полезен для детей

Он развивает внимание, память, мелкую моторику и воображение. Пальчиками и ладошками можно рисовать дома, в детском саду, использовать технику рисования для развлечения детей во время детского праздника

Чтобы творческое занятие прошло интересно и принесло максимум удовольствия и пользы, рекомендуется включить в него элементы игры:

• Загадать загадку и попросить нарисовать ответ ладошкой. Пример: Встает на заре, поет во дворе, на голове гребешок. Кто же это? (Петушок).
• Прочитать детям сказку, а затем предложить изобразить полюбившегося героя. Пример: «Лиса и козел», «Как лиса с овцой волка наказали», «Теремок».
• Организовать коллективное рисование. Дети могут вместе нарисовать солнышко или подводное царство. Для этого каждый делает ручкой отпечаток-лучик или отпечаток-рыбку.
• Провести познавательное занятие на тему «зима», «осень» или другую с играми, загадками, хороводом и песнями. В конце урока закрепить полученные знания рисованием тематической картинки ладонью. Например, зимнего леса, снежинки или осеннего дерева.

Интересные идеи для начинающих

В детстве интересно рисовать все. Как маленькие акыны от изобразительного искусства, дети что видят — то рисуют. Из-под кисти юных художников в ярких красках появляются бабушкин огород, школьная учительница в их представлении, соседский питбуль и папа, вкручивающий лампочку.

Восприятие во взрослом возрасте притупляется. Среди обыденных вещей и дел трудно найти образ, который поразит воображение, и его захочется запечатлеть в красках.

Пробудить художественную фантазию помогут следующие идеи:

• посмотреть старые фотографии или детские рисунки, вспомнить, что нравилось рисовать в детстве — людей, животных, смешные карикатуры;
• поискать картинки в интернете на выбранную тему и попробовать воспроизвести с помощью различных приемов рисования;
• нарисовать простую или любимую вещь с натуры — антикварную вазу, автомобиль, книгу;
• обратиться к классическим сюжетам — купить разных фруктов и нарисовать натюрморт с игрой света и тени, изобразить комнатное растение или букет.

Рисовать можно с натуры или с фото: домашних животных, любимых звезд кино и эстрады. Любителям искусства будет интересно воспроизвести мировые шедевры — картины в стиле поп-арт Энди Уорхола, портрет Мэрилин Монро, Мону Лизу, «Крик» Эдварда Мунка или «Звездную ночь» Ван Гога. При этом не обязательно добиваться точного сходства и копировать технику авторов. В результате получатся неожиданные и даже смешные картины.

Лёгкие рисунки про ночь гуашью на бумаге для начинающих художников

В этом разделе будем пробовать рисовать ночной пейзаж. Для этого используем гуашь. На первом этапе берем темно-синюю краску и закрашиваем ею лист полностью.

Закрашивать желательно в одном направлении, например горизонтально с права налево. После того, как нанесли фон, берем белую краску и чуть выше середины листа проводим прямую линию. Это будет горизонт. Затем макаем кисть в воду и размываем белую полоску по всей верхней половине листа.

Получаем смену цвета от темно синего к светло синему.

Следующим этапом прорисовываем луну. Выбираем для нее участок в верхней части рисунка и белым цветом рисуем кружок. Затем его размываем по бокам, как это делали на предыдущем этапе. Только размываем по кругу. В результате получим:

Луну нарисовали, теперь делаем звезды. Здесь можно поступить несколькими способами. Можно взять очень тонкую кисточку, обмакнуть в белую краску и ставить на небе маленькие точки. А можно просто разбрызгивать с кисточки. Получится много брызг звездочек. Тонкой кистью можно по ярче белой краской прорисовать несколько звезд, обозначив их в созвездия. Затем белой краской рисуем круг луны.

Советы художника

1. Двигайтесь всегда от темного к светлому. Например, у вас темный фон, фиолетовый, на котором изображены светлые предметы – вазы, фрукты. Закрасьте сначала тон, а потом нарисуйте светлые предметы, добавив блики в самом конце.
2. Для рисования гуашью вам не потребуется много воды, как например, с акварелью. Смачивайте кисточку немного в воде – краска должна плотно лежать на поверхности.
3. При смешивании оттенков пользуйтесь цветовым кругом Иттена – он поможет вам избежать «грязи» и намешать не тот цвет.
4. Ошибки в рисунке можно исправить. Для этого подождите полного высыхания краски, а затем влажной кисточкой уберите ненужную краску с бумаги и закрасьте новым цветом.
5. Используйте яркие цвета. Так как после высыхания они все-равно станут светлее, не берите пастельные оттенки, чтобы рисунок не казался блеклым.